 |
 |
| INIZIO |
| FESTIVAL |
| EDIZIONE 2010 |
| EDIZIONE 2009 |
| Presentazione |
| Programma |
| Calendario |
| Biglietti |
| Carta Festival |
| EDIZIONE 2008 |
| PRODUZIONI |
| CONTATTO |
| language / lingua |
| english ··· italiano |
|
|
|||||||
|
|
|||||||
|
|
|||||||
 |
||||||||
|
||||||||
 |
||||||||
Espongono gli artisti: Emanuela NONINO Andrea CASARI Ivan TOSOLINI CLAUET Francesca BELTRAMINI Nicola PICOGNA Alessio TONINI Rosina COMELLO Sonia CUZZOLIN Francesco COMELLO Adriano DEL NEGRO Maria Elena PIGANI Elisabetta COSSETTINI Erica LAVARONI Adriana GHIRALDO Mario NANINO |
||||||||
|
||||||||
| Emanuela NONINO Ha iniziato gli studi artistici applicandosi all’acquarello ed alla ceramica artistica. Negli anni settanta ha arricchito i suoi studi sotto la guida di prestigiosi maestri ceramisti faentini, ispirandosi ai lavori del celebre Melandri. Nel 1979 apre a Udine la bottega d’arte “La Tavolozza”, che condurrà per 25 anni, dedicandosi, in seguito, allo studio dell’arte longobarda e partecipando a manifestazioni importanti come la grande mostra dei longobardi del 1990 nella “Villa Manin” e nel Museo di Cividale. Ha partecipato altresì a numerose mostre nazionali ed estere (Firenze, Milano, Roma, Francoforte, New York ecc.). Attualmente vive e lavora a Zompitta di Reana del Rojale dedicandosi alla scultura, alla pittura ed alla poesia. Andrea CASARI Vive e lavora a Cortale, un paesino nel Rojale. All’età di undici anni riceve in dono dalla madre pennelli e colori a olio, custoditi in una piccola valigetta di legno che conserva ancora con affetto.E mergerà ora ciò che al suo interno si celava...una forma d’espressione a lui vicina, ricca di stimoli e attrazione…il disegno e la stesura del colore.In seguito, l’esperienza di vita, il contatto con diverse tecniche artistiche quali l’affresco, la scultura il mosaico, il trompe-l’oeil, hanno delineato in modo più netto il profilo di un artista che ama fotografare con precisione e realismo soggetti reali e immaginari. “Mi chiedo perché dipingo?...non mi rilassa neppure, tutt’altro. Col pennello in bocca, mi ritrovo teso, a scoprire qualcosa che invece mi nutre,qualcosa nato dal nulla…anzi dalla mia mente”. Ivan TOSOLINI CLAUET Nato il 02/08/1970 comincia a dipingere molto presto spronato dallo zio pittore-poeta Luigi Bertossio. Frequenta l’I.S.A. di Udine e dopo gli studi lavora per dieci anni come orafo. Dal 1996 espone ogni anno assieme agli amici del presepio di Qualso. Nell’anno 2000 vince il primo premio al terzo concorso a Moggio la stella. Nel 2003 espone in una personale per l’inaugurazione del B&B "I Fruz" a Rizzolo, dal 9 al 30 giugno 2007 espone assieme agli artisti del rojale (il sogno di una cosa). L’anno successivo si ripete l’esperienza nell’ ambito del "Piccolo Festival". Il 21 marzo 2009 si cimenta nell’arte teatrale con una performance nell’ambito del Premio Rojale assieme alla compagnia teatrale "i Guitti", all’antropologo Stefano Morandini e al duo accordincanto. Continua tuttora ad esperimentare nuove vie di comunicazione artistica attraverso la pittura, scultura, poesia e qualsiasi forma d’arte, che possa incuriosirlo, stimolandolo nella creazione di nuove opere. Francesca BELTRAMINI Si diploma all’Istituto Statale d’Arte “G. Sello” in grafica pubblicitaria e fotografia, successivamente consegue la laurea in architettura a Venezia. Inizia la sua esperienza artistica dedicandosi alla pittura ad olio, ricorrendo quasi ossessivamente a “ritrarre” grovigli-incastri di corpi, volti deformati ed allungati che lasciano sempre più spazio alla semplificazione ed alla perdita del dettaglio antropomorfico.Questa purificazione dei soggetti la porta a riflettere sulla forma ideale dell’uovo e a realizzare opere in cui ritroviamo i tratti somatici tipici dell’uomo. L’uovo, simbolo della creazione, diviene forma emblematica dell’intero corpo della persona. Nicola PICOGNA I suoi primi interessi in campo artistico si rivolgono subito alle arti figurative, in particolare alla fotografia. La frequentazione dell’università e la partecipazione a due workshop, uno con lo storico dop Alessandro D’Eva e l’altro il genio Zbigniew Rybczynski, gli ha consentito di approfondire le proprie conoscenze nell’ambito fotografico e di scoprire nuovi mezzi di comunicazione e di sperimentazione artistica quali il video e nuovi-media. Fin da subito si applica nella realizzazione di cortometraggi e di siti web. La realizzazione di video a carattere video-artistico lo porta ad una stretta collaborazione con un musicista indipendente e successivamente con il collettivo myfavouritecolor. Tali collaborazioni porteranno alla realizzazione di numerosi video, che vedranno luce in alcune mostre e concorsi a livello nazionale.  www.battaglieroproduzioni.netAlessio TONINI ho frequentato senza terminare l’istituto d’arte (indirizzo grafica pubblicitaria) appassionato di disegno, dal 2005, dipingo in prevalenza qudri materici a tecnica mista, prediligo astratti informali. Rosina Comello una tecnica tutta particolare al servizio di un’interpretazione lirica della natura: fiori autentici ed elementi vegetali che fanno corpo con delicate stesure all’acquarello.Ne esce un’immagine ricca di fermenti, umorosa, vibratile, che all’immediatezza dell’effetto visivo aggiunge una gentile declinazione romantica. Sonia CUZZOLIN Residente a Zompitta, diplomata all’Istituto d’Arte G. Sello di Udine, di professione grafica. Tra i vari progetti a cui ha collaborato, c’è “Stele di Nadal” di cui ha curato, oltre al restyling dell’impostazione grafica interna, la copertina dell’edizione 2009 e la rivista in friulano per bambini “Alc&cè”. Coltiva da sempre l’hobby della pittura ad olio, con una particolare predilezione per i paesaggi. Francesco COMELLO Vive e lavora a Qualso, si diploma come Grafico Pubblicitario presso l’istituto Statale d’Arte “G. Sello” di Udine. Lavora come freelance nel campo della progettazione grafica, dell’illustrazione e della computer grafica. Da sempre coltiva la passione per il disegno e più recentemente si dedica alla fotografia di reportage con una predilezione per il bianco e nero. Adriano DEL NEGRO Artista autodidatta, inizia a dedicarsi alla scultura su legno agli inizi degli anni Ottanta. Le sue opere, figurative e fortemente realistiche, fissano in gesti ed atteggiamenti consueti la quotidianità e sono caratterizzate da notevole plasticità ed espressività. In questi ultimi anni ha sperimentato la scultura su pietra con risultati più che soddisfacenti. I temi trattati sono analoghi in entrambe le tecniche: si tratta di figure ispirate al mondo contadino del secolo scorso, evocate dalla forza del ricordo, in cui la fanno da padrone il realismo e la cura dei particolari, o di raffigurazioni religiose in cui il realismo si coniuga con il misticismo. Con sculture lignee ha partecipato a diversi concorsi e mostre; ha realizzato varie opere in pietra, tra cui il cippo in memoria delle Fiamme Gialle, a Remugnano. Maria Elena PIGANI Assieme a Elisabetta Cossettini coltiva la passione per l’argilla. Nel 2005 dopo aver frequentato corsi e partecipato a diverse mostre individuali e collettive, le loro strade si incrociano. Da allora collaborano, per pura passione, nella creazione e nella sperimentazione di oggetti, colori e tecniche diverse, in modo costante e intenso. Utilizziamo la terra per ceramica che è un materiale vivo e forte ma può essere anche delicato, discreto e silenzioso. È diventato il loro mezzo per sognare ed emozionarsi a tal punto da trovare rifugio dai limiti imposti dalla quotidianità. Erica Lavaroni diplomata all’Istituto d’arte indirizzo grafica pubblicitaria. Appassionata d’arte e pittrice per diletto, mi piace spaziare tra le varie tecniche pittoriche, senza definire troppo cio che faccio. Adriana GHIRALDO Sono nata a Udine nel 1970, abito a Rizzolo di Reana. Ho conseguito la Maturita' Artistica presso l'Istituto d'Arte "Sello" di Udine sez. Tessuto nell' '89. Ho partecipato a varie rassegne collettive tra il 1992 e il 2000 in provincia e fuori. Dopo 11 anni dedicati al restauro del fossile mi sento molto legata alla lavorazione della pietra, nonostante in passato abbia utilizzato tecniche molto differenti...olio, acrilico, acquarello... Prediligo forme geometriche "morbide" in cui cerco un equilibrio interiore ed esteriore. Mario NANINO Vive e lavora a Reana del Rojale. Dopo aver studiato l’arte del mosaico a Spilimbergo, da diversi anni si è dedicato alla pittura, riuscendo dopo anni di studio e di ricerca, ad affinarsi in un suo linguaggio pittorico con il quale esprime il suo amore per le cose semplici e per il paesaggio friulano. Ha partecipato a numerose ex-tempore e mostre collettive regionali, riscuotendo molti consensi del pubblico ed ottenendo diverse lusinghiere affermazioni. |
